• Bajo la dirección de Andrómeda Mejía, el texto del dramaturgo español inspirado en la pareja cómica de Hardy y Laurel aborda la rutina y el desgaste de las relaciones 
• Cuenta con las actuaciones de Arturo Reyes y Víctor Huggo Martin; acompañados de dos músicos en escena 
• Esta producción de Teatro UNAM, a cargo de la compañía Los tres pies del gato, se estrenará en el Foro Sor Juana Inés de la Cruz el próximo 17 de octubre

La producción de Teatro UNAM, El Gordo y el Flaco, escrita por el dramaturgo español Juan Mayorga y dirigida por Andrómeda Mejía, toma como punto de partida a la célebre pareja cómica formada por Stan Laurel y Oliver Hardy para abordar, desde el humor, la parodia y la memoria, el desgaste de una relación construida a lo largo de toda una vida. Mientras uno de los personajes comienza a imaginar una existencia más allá de ese vínculo, el otro se aferra al pasado y a la idea de permanecer juntos. La puesta en escena se estrenará el 17 de octubre en el Foro Sor Juana Inés de la Cruz del Centro Cultural Universitario.

La obra del también director de escena y académico de la Real Academia Española, Juan Mayorga, coloca en el centro de su propuesta una pequeña palabra que sostiene una historia entera: la “y”, la cual representa ese vínculo y la promesa de permanecer juntos, pero también las dependencias, los miedos y las renuncias que pueden surgir cuando una relación se convierte en la única forma posible de entender la propia vida. 

“En 2023 estudié en Madrid el Máster en Creación Teatral de la Universidad Carlos III, coordinado por Mayorga. Hasta entonces no conocía su dramaturgia, pero convivir con él me permitió acercarme a su poética. Busqué sus textos en la biblioteca y vi algunas de sus puestas en escena. Fue así como encontré El Gordo y el Flaco. Mi viaje a Madrid ocurrió después de una ruptura amorosa con una persona con quien, en algún momento, imaginé compartir toda la vida y de quien me costó mucho separarme. El texto llegó a mí en el momento preciso, como una explosión poética que me permitió hablar de las separaciones, la decadencia y la lucha por sobrevivir”, compartió Andrómeda.

Tras cerciorarse de que el texto no se había montado en México, la también fundadora de la compañía Los tres pies del gato solicitó los derechos a Juan Mayorga, quien para entonces se había vuelto cercano, por lo que le otorgó ese voto de confianza y, tras su regreso al país, mantuvo firme el objetivo de montar El Gordo y el Flaco con la mezcla de humor y emotividad que caracterizan sus trabajos escénicos.  

“Me pareció brillante la manera en que Mayorga recurre al humor para abordar un proceso de separación marcado por la violencia y el dolor. El texto tiene una crudeza humana que me remite a la poética de Beckett y que me atrapó desde la primera lectura. Desde entonces, me acompaña una pregunta: ‘¿Qué somos capaces de hacer en nombre de la Y griega?’. También reflexiono sobre el profundo miedo que tenemos a la soledad y sobre lo absurdos y profundos que podemos ser en la misma medida”, compartió la artista escénica mexiquense.

La obra sitúa a sus personajes ante la vulnerabilidad de una despedida y los conduce a una última pelea en la que los golpes más duros no son físicos, sino verbales: “Ese gancho al hígado que sentí al ver reflejada mi bella y patética historia de separación, y ese uppercut (gancho ascendente) que me arrancó una risa agridulce durante la lectura, son mis motores para llevar esta obra a escena y compartir esa experiencia”, explicó Andrómeda Mejía.

Esta historia transcurre en la habitación de un viejo hotel, un espacio en decadencia que refleja también el mundo interior de sus protagonistas. Rodeados de objetos antiguos y recuerdos de otras épocas, repiten rutinas que alguna vez dieron sentido a su vida en común, pero que ahora evidencian el desgaste de su relación. En este escenario, la obra expone la intimidad de una pareja que debe decidir entre aferrarse a una dinámica conocida o afrontar la posibilidad de cambiar.

“Otro aspecto fundamental del texto que me movió las entrañas es la manera tan profunda en que retrata la realidad de quienes nos dedicamos a la actuación. Con el paso del tiempo nos volvemos obsoletos y el mundo al que entregamos el cuerpo y el alma simplemente nos va olvidando y nos reemplaza por nuevos talentos. Está también esa angustia permanente por recibir la llamada que nos devuelva a los escenarios o las pantallas, y el profundo miedo al cambio”, añadió la directora.

En escena, Arturo Reyes y Víctor Huggo Martin interpretan a los protagonistas, dos hombres mayores cuya corporalidad permite hacer presente el paso del tiempo. La propuesta parte de “la memoria del cuerpo, la significación de las arrugas, de los músculos vencidos, del irremediable paso del tiempo”, explicó Andromeda Mejía. Desde la parodia, el trabajo actoral avanza hacia una realidad emocional cada vez más descarnada, hasta confrontar a los personajes con aquello que han perdido y con la decisión de separarse.

Saúl Ojeda (violoncello) y Elías Pérez Carranza (trompeta) acompañan la puesta en escena con música en vivo y representan, a través de sus instrumentos, la juventud de los protagonistas y el pasado de esplendor que compartieron. La elección de los instrumentos juega también con el contraste físico de la célebre pareja: el joven “Gordo” toca la trompeta, mientras que el joven “Flaco” toca el violoncello. Las melodías, que al principio suenan armónicas, evolucionan progresivamente hacia la disonancia, como reflejo de una relación que se deteriora.

El equipo creativo está integrado por Edgar Mora, en el diseño de escenografía e iluminación; Azucena Galicia, en el diseño de vestuario y utilería; Emiliano Suárez, en el diseño musical y sonoro; Víctor Siáñez, en el diseño de movimiento y Jéssica Gámez, beneficiaria del Programa Creadores Escénicos con Trayectoria 2026, en la asistencia de dirección. Los tres pies del gato es una compañía mexicana de artes escénicas con propuestas contemporáneas que emplean el humor y la emotividad, dirigidas tanto a jóvenes audiencias, como a adolescentes y adultos. Sus producciones, beneficiarias de múltiples programas de apoyo, se han presentado en México y España.

El Gordo y el Flaco se presenta del 17 de octubre al 29 de noviembre en el Foro Sor Juana Inés de la Cruz del Centro Cultural Universitario (Insurgentes Sur 3000, Coyoacán), los jueves y viernes a las 20 horas, sábados a las 19 horas y domingos a las 18 horas. Con funciones también los miércoles 11, 18 y 25, a las 20 horas. Suspende función el 1 de noviembre. Los boletos tienen un costo de $150 pesos, con 50% de descuento para alumnos y profesores con credencial vigente, exalumnos de la UNAM, personas afiliadas al INAPAM y personas con discapacidad. Los Jueves Puma el acceso es de $30 pesos para público general. 

Para más información se puede consultar la página www.teatrounam.com.mx y las redes sociales de @TeatroUNAM y de la compañía @lostrespiesdelgato.