Save the Last Dance for MePerformance

  • El Museo Universitario del Chopo, en colaboración con TONO Festival, presenta pieza escénica y taller que buscan preservar una danza en riesgo de desaparecer, cuyo origen se sitúa en Bolonia
  • Taller: martes 17 y miércoles 18 de marzo de 2026, 16:00 horas.
  • Sala Arnold Belkin. Entrada libre. Cupo limitado. Sesiones en inglés.
  • Registro previo: talleres.chopo@unam.mx
  • Performance: miércoles 18 de marzo de 2026, 13:00 horas. Entrada libre. Sala Arnold Belkin.

La polka chinata, que hoy vuelve a escena gracias a Save the Last Dance for Me, tiene sus raíces a principios del siglo XX. Se trata de una danza de cortejo, típicamente interpretada por hombres, quienes se abrazan y giran en un movimiento continuo mientras doblan las rodillas hasta llegar al suelo.

Esta práctica, que en su momento fue ampliamente popular, forma parte de un legado cultural que, con el paso del tiempo, ha visto disminuir su presencia hasta encontrarse en riesgo de desaparecer.

Con el objetivo de promover y revivir esta tradición, el coreógrafo italiano Alessandro Sciarroni ha creado una pieza a dúo que reinterpreta esta danza con una mirada contemporánea. Asimismo, impulsa una serie de talleres impartidos por Gianmaria Borzillo y Giovanfrancesco Giannini, que no pretenden formar a los participantes para que se conviertan en expertos bailarines de polka chinata, sino crear un sentido de comunidad y transmitir la técnica al mayor número de personas posible con el objetivo de preservarla.

Este proyecto cuenta con el apoyo de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels.

Alessandro Sciarroni (San Benedetto del Tronto, Italia, 1976) Desde 2007, diseña producciones que fusionan las artes escénicas y visuales. Formado en bellas artes y con una amplia experiencia sobre el escenario, adopta un enfoque conceptual y teatral, incorporando técnicas y prácticas derivadas de la danza y disciplinas afines, como los deportes y las artes circenses. Sus obras se basan en la repetición de prácticas que ponen a prueba la resistencia física de los bailarines en un intento de revelar las obsesiones, los miedos y la fragilidad de la interpretación. Este proceso busca crear una nueva dimensión temporal y un vínculo de empatía entre los intérpretes y los espectadores. Colaborador de diversos proyectos y redes artísticas internacionales, Alessandro Sciarroni es invitado regularmente a presentar sus obras en todo el mundo. En 2019 fue galardonado con el León de Oro a la Trayectoria Artística en Danza en la Bienal de Danza de Venecia. Alessandro Sciarroni es artista asociado de MARCHE TEATRO